Fotografering i autoläge är det mest rekommenderade rådet för nybörjare inom fotografering. Det föreslås eftersom det anses vara den säkraste leken inom fotografering för de som inte är helt förberedda på experimenten med kameran. Autoläge innebär att man tar bilden utan att ändra några av de grundläggande kamerainställningarna, som kan vara ISO, vitbalans, bländare och exponering. Företagen tillhandahåller användaren den färdiga mjukvaran i kamerorna som hjälper till att fånga bilderna på bästa möjliga sätt men fotografering i autoläge begränsar förfining av dina färdigheter, så det finns ett behov av att efter att ha övat i fält, måste du utmana dig själv för det manuella läget som inkluderar att ändra olika kamerainställningar enligt kraven.
Du kommer att kunna använda ISO, bländare och speciellt exponering enligt dina kunskaper och färdigheter inom fotografi. När man pratar om det manuella läget är det första steget som du måste ta foten för att vara exponeringsinställningarna, och däremellan studerar vi underexponering och överexponering i detalj. Så låt oss gå mot huvudämnet av oro, exponering, genom att först diskutera innebörden av exponering.
Betydelsen av exponering
Enkelt uttryckt är det mängden ljus som objektet får under fotograferingen och mäts av objektivets bländare, scenens luminans och slutarhastigheten.
Korrekt exponering
Korrekt exponering betyder exponeringen av bilden där bilden ser rätt ut varken med för mycket ljus eller med mindre ljus. Det fångas i det perfekta ljuset som krävs där alla skuggor och högdagrar är korrekta och synliga, och tekniskt sett om vi förklarar, då betyder korrekt exponering vad din kamera ger dig i autoläge. Det är också att föredra att ta bilderna med rätt exponering för att få rätt balans mellan ljus, skuggor och alla andra högdagrar.
Kreativ exponering
Kreativ exponering innebär att man använder riktningen i kamerans manuella läge i tekniska termer, som kan vara oexponerad eller överexponerad enligt fotografens hjärna och dennes krav. Det tillåter mig att fullständigt förklara underexponeringen och överexponeringen för dig. Titta nu på båda:
underexponering
Som namnet antyder betyder underexponering att det inte finns tillräckligt med ljus i de fotograferade bilderna, och de visar för mycket mörker. Konceptet med underexponering bygger på det faktum att ju mörkare fotot är, desto mer sägs det vara underexponerat. Fotografer använd detta som en av de kreativa teknikerna, och det är inget fel med att använda det för det kreativa sinnet. Fotograferna kommer ibland att använda den för att lägga till en dramatisk effekt på bilden, vilket bekräftar att alla underexponerade bilder inte är dåliga. Det finns sätt att fixa de bilder som är underexponerade medan de framkallas. Låt oss kolla in mönstren.
Lägg till lite ljus för att korrigera underexponeringen genom att slå på ficklampan eller använda reflektorn.
Du kan också justera f/stop, vilket ger mer ljusexponering.
Du har även möjlighet att öka slutartiden
exponering
Det är motsatsen till underexponering och kan också användas för att effektivt lägga till kreativitet i bilden. Överskottsljus tillåts i fotot, vilket gör det till ett fullblåst eller vitkalkat foto. Det döljer detaljerna genom att låta det extra ljuset i bilden, men ibland kan det användas för att tillåta mer information att komma fram om objektet.
Just tekniken är motsatsen till sätten att korrigera överexponering. Dessa är
Minska ljuset genom att använda den mörka reflektorn eller flytta den till skuggan.
Ändra f/stop och gå lite närmare den denna gång.
Eller det sista är att minska slutartiden.
Det handlar om exponering och dess två typer: underexponering och överexponering
