Färger spelar en genomtänkt och avgörande roll i varje bild när den fotograferas. Färgerna ger liv åt bildfotografering och anses därför vara det mest betydande och hjälpsamma elementet. Detta område inom fotografering förbises ofta av många fotografer samtidigt som de fokuserar på de andra regionerna som olika kompositionsregler som huvudsakligen inkluderar regeln om tredjedelar, symmetri, inledande linjer och avstånd, inramning och andra element. Eftersom färger är tänkta att vara det livgivande elementet i alla bilder, är det uppenbart att färg och nyanser är rollspelarna för att göra vilken bild som helst anmärkningsvärd och enastående för användaren.
Det är också den accepterade verkligheten att olika nyanser representerar olika känslor och psykologiska effekter; till exempel kan du läsa att rött är kärlekens färg och är kopplat till att öka hjärtfrekvensen, och om du väljer blått är det relaterat till en lugnande effekt. Oavsett färg har varje nyans historia och känslor kopplade till sig, vilket är den absoluta glädjen i nyanserna. I denna moderna tid kan livet utan färger inte föreställas. Det är därför vi diskuterar ämnet Om färgerna i Photoshop-teori som ska användas i olika fotografier för att göra dem ännu mer presentabla och attraktiva. Låt oss diskutera det.
Primära nyanser
Den kategori av nyanser som den vanliga fotografen ofta betraktar är primära nyanser. Dessa är kända som föregående eftersom de är de nyanser vi lärde oss i grundskolor som betyder rena grundtoner. Kom ihåg att när du talar om färgen på trafikljusen ska du fylla på de tre primärfärgerna som är röd, gul och grön, och det är dessa färger som också gör RGB-spektrumet för fotografen inom fotografering. De härrör inte från blandning utan finns tillgängliga i originalform utan extra ansträngning. Så det här är de primära nyanserna i vår första kategori.
Sekundära nyanser
Nästa kategori av färger är sekundär eftersom de är resultatet av de primära nyanser som diskuteras i den första kategorin. Dessa är nyanserna av färghjulet som involverar blandning och anses därför vara de sekundära nyanserna i teori om fotografi. Du kan känna igen de sekundära nyanserna från färgerna som orange, grönt och lila. När du använder dessa nyanser i fotografering använder du sekundära nyanser för bilderna.
Tertiära nyanser
Som namnet antyder är dessa färger de färger på tredje nivå som ofta läses i den tredje kategorin och är också kända som de tertiära nyanserna av färghjulet. Detta beror på att dessa är resultatet av blandning inte från de primära med de primära nyanserna utan från blandningen av primära och sekundära nyanser. Du kan ta det som ett exempel eftersom att blanda rött och grönt för användning av blått anses vara de tertiära nyanserna.
Kompletterande nyanser
Det är dessa färger som används när fotografen ska framkalla en hög kontrast mellan bilderna. Dessa sägs vara komplementära endast på grund av standardlänkarna mellan de andra nyanserna. Färgerna kan locka tittaren till fotografens bilder genom att ge bilderna en djärv look.
Analoga färger
Nästa färg som syns på färghjulet är de analoga färgerna som används när fotografen kräver låg kontrast i bilderna och vill skapa ett harmoniskt eller fridfullt färgschema.
Monokromatiska nyanser
Dessa är de nyanser som presenteras som den sista kategorin av färg hjul och används för att ge en lugnande effekt till bilderna. Dessa är oftast färger i Photoshop som är svartvita. Den huvudsakliga egenskapen hos denna monokromatiska nyans är att de bildas genom att använda en enda färg, till exempel olika typer och ton blått. Detta kommer att skapa en monokromatisk nyans som fotografen enkelt kan använda om de vill hålla kontrasten låg.
Skruva upp
Den här artikeln förklarar kort färgerna i Photoshop och dess arbete. Om du vill fotografera som ett proffs, överväg att du vet mer om nyanserna.
